آموزش ساخت آناتومی در زیبراش

2 . نسبت های تنه را بررسی نمایید.

احتمالا مهمترین چیز در هر نوع هنر، نقاشی، مجسمه سازی، و یا طراحی حفظ نسبت ها
می باشد. مهم نیست تا چه حد به جزئیات، تولید و ترکیب توجه می کنید،
اگر شخصیتی که می سازید واقعی بنظر نرسد کاری کاملا بیهوده انجام داده اید. آسانترین
راه برای اندازه گیری مقیاس های یک شخصیت، “سر” اوست.
البته باید دقت کنید که همیشه استثنا وجود دارد. بعنوان مثال در مورد Michael Phelps ،
طول لگن او بزرگتر است، پاهای کوتاهتری دارد و بازوانش بزرگتر از یک فرد متوسط است.

3 . از ZBrush برای طراحی خطوط و طرح اولیه استفاده نمایید.

برای اینکه شروع راحت تری داشته باشید، می توانید از ZBrush برای طراحی خطوط اولیه
استفاده نمایید. اگر هنوز اعتماد بنفس کافی ندارید و یا از دانش کافی برای اینکار برخوردار
نیستید، این روش مناسبی است.
می توانید از ابزار Skull SubTool استفاده نمایید تا در حین کار شاهد روند کارتان باشید.

4 . طرح اولیه را ویرایش نمایید.

اگر طرح اولیه برایتان جذاب نباشد و یا نیاز به ویرایش باشد با استفاده از ابزار Transpose Master
میتوانید کار را ویرایش کنید تا طبیعی تر بنظر برسد.
Transpose Master وضوح تصویر پایینِ تمامی ابزار های فرعی ترکیب می کند و طرحی
را ایجاد می کند که می توانید ویرایش نمایید. این طرح قابل بازگشت به طرح اولیه نیز
می باشد.

برای استفاده از ابزار Transpose Master مراحل زیر را طی کنید:

• به Zplugin > Transpose Master بروید و روی TPoseMesh کلیک کنید.
• مدل خود را با پوشاندن بخش هایی که می خواهید حرکت دهید، مطرح کنید.
  با نگه داشتن کلید Ctrl می توانید بخش های مد نظر را پوشش دهید و با Ctrl+LMB
  پوشش ها را برعکس کنید یا بازگردانید.
• وقتی به مرحلۀ آخر رسیدید، دوباره به Zplugin > Transpose Master بروید و بر روی
  TPose > SubT کلیک کنید.
• حال تغییرات شما به مدل اصلی بازمیگردد.
  در حالیکه مدل خود را شکل می دهید، می توانید TPoseMesh را نیز انتخاب کنید.
  سپس می توانید بصورت دستی با مدل اصلی به صحنه بروید و TPose > SubT را
  انتخاب نمایید.

6 . از بخش های فرعی استفاده نمایید.

بخش مهم استفاده از طرح اولیه، حفظ موقعیت مناسب بدن از همان ابتدای کار می باشد.
اینکار به شما اجازه می دهد تا از سطوح فرعی ZBrush نیز استفاده کنید که چند وجهی
بودن مدل را افزایش می دهد و در عین حال می توانید جزئیات بیشتری به آن بیافزایید.
علاوه بر این، همیشه می توانید به سطوح اولیه برگردید و شکل را طبق نظر خود تغییر
دهید که این تغییرات وقتی به مرحلۀ نهایی رسیدید قابل روئیت خواهند بود.

8 . حجم ماهیچه را اضافه کنید.

میتوانید به مدل خود کمی زیر مجموعه اضافه کنید و بعد با افزودن حجم با استفاده از قلم مو های Clay Buildup و Clay کمی آنرا تغییر شکل دهید.
البته دقت کنید که در اینکار زیاده روی نکنید.
در این مرحله از قرینه سازی اجتناب کرده و سعی کنید تا حد امکان مدل طبیعی را بسازید.
میتوانید از از Transpose Master برای شکل دهی انگشتان نیز استفاده کنید.
اطمینان حاصل کنید که فقط بر روی یک بخش تمرکز نمی کنید و به همۀ بخش های بدن می پردازید.
اینکار به شما اجازه می دهد، کار را بصورت کلی بررسی کنید و جزئی نگر نباشید.
همچنین به منابع نیز توجه کنید زیرا در این مرحله نقش مهمی را ایفا می کنند.

11 . وضعیت (ژست) مدل خود را مشخص نمایید.

همیشه وقتی ژستِ نهایی مدل خود را مشخص می کنید و قوانین قرینه سازی را رد
می کنید، مدل بسیار جذاب تر دیده می شود.
در این مورد، چرخش سر و پیچش لگن که با حرکتِ رو به بالای سر ترکیب می شوند،
نتیچۀ جذابی دربر خواهد داشت.
به یاد داشته باشید که باید آناتومی را قبل از ژست دادن تعیین کنیم.

13 . سراغ V-ray بروید.

گام نهایی برای ورود و ساخت مدل، ورود به V-Ray است.